?

Log in

No account? Create an account

Entries by category: искусство

[sticky post] Приветствие

Всем привет!

Меня зовут Мария, мне 37 лет, я из Питера. В жж с 2003 года. Я люблю писать - о том, что интересного произошло в моей жизни, размышлять о разном, общаться с комментаторами, находить новых друзей по всему свету, людей, близких мне по духу.

О тегах
Я иногда пишу рассказики, они выложены под тегами "Чукча-писатель" и "Пишу".
Я очень люблю готовить. Предпочитаю рецепты, когда быстро и вкусно. Многие из моих любимых рецептов выложены под тегом "Кулинария".
Наверное, это единственные теги, которые я не забываю проставлять регулярно)

Моя семья - это собака и кошка, я та самая гордая и независимая женщина за 30. И мне это нравится. Сочувствую феминизму.
ЖЖ веду для себя, не допускаю срачи в моей уютной жежешечке. Поэтому:

WARNING

Сразу предупреждаю - тролли, граммар-наци и прочие негативщики посылаются матом и банятся.
Да, мат я использую в своем журнале, поэтому людям с тонкой душевной организацией лучше сразу пройти мимо.
С удовольствием принимаю другие точки зрения в рамках "обсудить". Если вы хотите обратить меня в свою веру или навязать точку зрения - идите в блог к Елене Миро и попробуйте Лену перевоспитать. Если получится - возвращайтесь, выпишу вам именную грамоту.

Что касается френдополитики - добавляю только тех, кого буду читать. Если меня не добавляют в ответ - не обижаюсь.

А теперь
добро пожаловать!

Это интервью Тарковский дал парижскому еженедельнику «Фигаро-мэгэзин» в октябре 1986 года.

       Оба моих последних фильма основаны на личных впечатлениях, но не имеют отношения ни к детству, ни к прошлому, они, скорее, касаются настоящего. Обращаю внимание на слово «впечатления». Воспоминания детства никогда не делали человека художником. Отсылаю вас к рассказам Анны Ахматовой о её детстве. Или к Марселю Прусту. Мы придаём несколько чрезмерное значение роли детства. Манера психоаналитиков смотреть на жизнь сквозь детство, находить в нём объяснения всему — это один из способов инфантилизации личности. Недавно я получил крайне странное письмо от одного знаменитого психоаналитика, который пытается объяснить мне мой творчество методами психоанализа. Подход к художественному процессу, к творчеству с этой точки зрения, если хотите, даже удручает. Удручает потому, что мотивы и суть творчества гораздо сложнее, намного неуловимее, чем просто воспоминания о детстве и его объяснения. Я считаю, что психоаналитические истолкования искусства слишком упрощённы, даже примитивны.

   

  Каждый художник во время своего пребывания на земле находит и оставляет после себя какую-то частицу правды о цивилизации, о человечестве. Сама идея искания, поиска для художника оскорбительна. Она похожа на сбор грибов в лесу. Их, может быть, находят, а может быть, нет. Пикассо даже говорил: «Я не ищу, я нахожу». На мой взгляд, художник поступает вовсе не как искатель, он никоим образом не действует эмпирически («попробую сделать это, попытаюсь то»). Художник свидетельствует об истине, о своей правде мира. Художник должен быть уверен, что он и его творчество соответствуют правде. Я отвергаю идею эксперимента, поисков в сфере искусства. Любой поиск в этой области, всё, что помпезно именуют «авангардом», — просто ложь.

       Никто не знает, что такое красота. Мысль, которую люди вырабатывают у себя о красоте, сама идея красоты изменяется в ходе истории вместе с философскими претензиями и просто с развитием человека в течение его собственной жизни. И это заставляет меня думать, что на самом деле красота есть символ чего-то другого. Но чего именно? Красота — символ правды. Я говорю не в смысле противоположности «правда и ложь», но в смысле истины пути, который человек выбирает. Красота (разумеется, относительная!) в разные эпохи свидетельствует об уровне сознания, которое люди данной имеют о правде. Было время, когда эта правда выражалась в образе Венеры Милосской. И само собой разумеется, что полное собрание женских портретов, скажем Пикассо, строго говоря, не имеет ни малейшего отношения к истине. Речь идёт здесь не о красивости, не о чём-то красивеньком — речь идёт о гармоничной красоте, о красоте потаённой, о красоте как таковой. Пикассо, вместо того чтобы прославлять красоту, попытаться её прославить, поведать о ней, засвидетельствовать эту красоту, действовал как её разрушитель, хулитель, изничтожитель. Истина, выраженная красотой, загадочна, она не может быть ни расшифрована, ни объяснена словами. Но когда человеческое существо, личность оказывается рядом с этой красотой, сталкивается с этой красотой, она ощущает её присутствие, хотя бы по мурашкам, которые пробегают по спине. Красота — это словно чудо, свидетелем которого невольно становится человек. В этом все дело.

       Мне кажется, что человеческое существо создано для того, чтобы жить. Жить на пути к истине. Вот почему человек творит. В какой-то мере человек творит на пути к истине. Это его способ существовать, и вопрос о творчестве («Для кого люди творят? Почему они творят?») суть вопрос безответный. На самом деле у каждого художника не только своё понимание творчества, но и своё собственное вопрошение о нём. Это соединяется с тем, что я сейчас говорю об истине, которой мы взыскуем, которой мы способствуем нашими малыми силами. Основополагающую роль здесь играет инстинкт, инстинкт творца. Художник творит инстинктивно, он не знает, почему именно в данный момент он делает то или другое, пишет именно об этом, рисует именно это. Только потом он начинает анализировать, находить объяснения, умствовать и приходит к ответам, не имеющим ничего общего с инстинктом, с инстинктивной потребностью создавать, творить, выражать себя. В некотором роде творчество есть выражение духовного существа в человеке в противоположность существу физическому, творчество есть как бы доказательство существования этого духовного существа. В поле человеческой деятельности нет ничего, что было бы более неоправданным, бесцельным, нет ничего, что было бы более самодовлеющим, нежели творчество. Если убрать из человеческих занятий все относящиеся к извлечению прибыли, останется лишь искусство.

       Под созерцанием я всего-навсего понимаю то, что порождает художественный образ или же мысль, которую мы вырабатываем у себя о художественном образе. Это все совершенно индивидуально. Художественный образ, смысл художественного образа могут вытекать только из наблюдения. Если не основываться на созерцании, то художественный образ заменится символом, то есть тем, что может быть объяснено разумом, и тогда художественного образа не существует — ведь он уже не отражает человечество, мир.

       Подлинный художественный образ должен выражать не только поиск бедного художника с его человеческими проблемами, с его желаниями и потребностями. Он должен отражать мир. Но не мир художника, а путь человечества к истине. Простого ощущения контакта с душой, которая где-то здесь, выше нас, но тут, перед нами, живёт в произведении, достаточно, чтобы оценить его как гениальное. В этом — истинная печать гения.

       Было время, когда я мог назвать людей, влиявших на меня, бывших моими учителями. Но теперь в моём сознании сохраняются лишь «персонажи», наполовину святые, наполовину безумцы. Эти «персонажи», может быть, слегка одержимы, но не дьяволом; это, как бы сказать, «божьи безумцы». Среди живущих я назову Робера Брессона. Среди усопших — Льва Толстого, Баха, Леонардо да Винчи … В конце концов, все они были безумцами. Потому что они абсолютно ничего не искали в своей голове.

       Они творили не при помощи головы … Они и пугают меня, и вдохновляют. Абсолютно невозможно объяснить их творчество. Тысячи страниц написаны о Бахе, Леонардо и Толстом, но в итоге никто не смог ничего объяснить. Никто, слава богу, не смог найти, коснуться истины, затронуть сущность их творчества! Это лишний раз доказывает, что чудо необъяснимо …

       В высшем смысле этого понятия — свобода, особенно в художественном смысле, в смысле творчества, не существует. Да, идея свободы существует, это реальность в социальной и политической жизни. В разных регионах, разных странах люди живут, имея больше или меньше свободы; но вам известны свидетельства, которые показывают, что в самых чудовищных условиях были люди, обладающие неслыханной внутренней свободой, внутренним миром, величием. Мне кажется, что свобода не существует в качестве выбора: свобода - это душевное состояние. Например, можно социально, политически быть совершенно «свободным» и тем не менее гибнуть от чувства бренности, чувства замкнутости, чувства отсутствия будущего.

       Что же касается свободы творчества, то о ней вообще нельзя спорить. Ни одно искусство без неё не может существовать. Отсутствие свободы автоматически обесценивает художественное произведение, потому что это отсутствие мешает последнему выразиться в самой прекрасной форме. Отсутствие этой свободы приводит к тому, что произведение искусства, несмотря на своё физическое существование, на самом деле не существует. В творчестве мы должны видеть не только творчество. Но, к сожалению, в ХХ веке господствующей является тенденция, при которой художник-индивидуалист, вместо того, чтобы стремиться к созданию произведения искусства, использует его для выпячивания собственного «я». Произведение искусства становится выразителем «я» его создателя и превращается, как бы сказать, в рупор его мелких претензий. Вам это известно лучше, чем мне. Об этом очень много писал Поль Валери. Наоборот, подлинный художник, а более того — гений, являются рабами дара, которым они наделены. Они обязаны этим даром людям, питать которых духовно и служить им были избраны. Вот в чём для меня заключается свобода.

      Текст приводится по публикации «Литературной газеты» от 8 апреля 1987 года. Перевод с французского Л. Токарева.
<div class=" lj
Оригинал взят у anastgal в Фотоманипуляции Эрика Йоханссона
Представляю вашему вниманию работы Эрика Йоханссона — профессионального фотографа, художника и мастера цифровой ретуши из Швеции.
Все идеи он берёт из своей головы, а воплотить их ему помогают: фотоаппарат Canon, самодельный ПК, вспышки, мониторы и, конечно, Adobe Photoshop CS5.
Эрик Йоханссон входит в число лучших фотографов мира. В своей работе шведский фотограф соединяет реалистичность фотографии и фантастичность обработки. Помимо собственных фотопроектов, Эрик Йоханссон занимается рекламными. Сам же Йоханссон говорит, что его фотоработы это, прежде всего, реализация идей, возникших в его воображении.
Эти фотографии никого не оставляют равнодушным. Они поражают зрителя своей глубиной, красочностью и художественными образами. Мастерство фотографа определяется тем, как его работа влияет на зрителей. Эрик Йоханссон действительно мастер!

Галерея репродукций работ мастера (59 ) - >>>>>Collapse )
Источники:
http://surfingbird.ru/surf/xZK0dA85
Фотоманипуляции Эрика Йоханссона | Dailylife.SU
Фото Арт. Фотограф Эрик Йохансон - Великий манипулятор реальностью. Часть 1.
Фото Арт. Фотограф Эрик Йохансон - Великий манипулятор реальностью. Часть 2.
На позитиве

Очень тронула притча

Жил-был богатый человек, у которого был любимый сын. Отец с сыном увлеченно собирали коллекцию редких произведений искусства. Но вот началась война, сына призвали в армию. Он оказался смелым солдатом, но погиб, спасая жизнь товарища.
Отец сильно горевал о потере сына. И вот как-то в дверь его дома постучали. На пороге стоял молодой человек с длинным свертком в руках.
Я тот самый солдат, которого спас ваш сын, - проговорил юноша. - Он часто рассказывал мне о вас и о вашей любви к искусству. Меня нельзя назвать великим художником, но я нарисовал портрет вашего сына.
Отец был тронут подарком. Он повесил картину на самом видном месте. Когда в его дом приходили гости, он сначала показывал им портрет сына и потом уж всю остальную коллекцию.
Но отец умер. Свою коллекцию он завещал продать с аукциона. Собралось огромное количество богатых и влиятельных людей. Приобретение картин сулило им хорошую выгоду. Но первым лотом был выставлен портрет сына.
- Кто назовет свою цену? - спросил аукционер.
Тишину в зале нарушил голос:
- Мы ждем картины знаменитых мастеров, эта никому не нужна.
Но аукционер настаивал на своем:
- "Сын"! "Сын"! Кто возьмет "Сына"?
Наконец с последнего ряда раздался голос садовника, который долгие годы прослужил в доме богача и его сына.
- Я дам десять монет за портрет.
Это было все, что он мог предложить.
- Первое предложение - десять монет. Кто даст двадцать? - Спросил ведущий.
- Отдайте ему портрет за десять и перейдем к серьезным мастерам! - зашумели в зале.
- Десять монет - раз, десять монет - два, десять монет - три. Продано за десять монет!
- А теперь выставляйте на торги остальные картины!
Но ведущий отложил молоток и сказал:
- Мне очень жаль, но в соответствии с распоряжением владельца коллекции все картины получает купивший "Сына".

Feb. 16th, 2009

Хожу по кругу в шорах
Словно лошадь в цирке.
Бегу, опять бегу...
И снова крик "Я больше не могу"
И тихий шепот сбоку:
- Стой-постой, куда спешишь?
От себя не убежииииишь...
По каналу Культура показывают фильмы по одной теме: "Доктор Джекилл и Хайд", сегодня - "Портрет Дориана Грея"... думаю, к чему бы это?:)
Странно...
Прочитала интервью со Шнуром из Ленинграда. Люди называют его талантливым человеком...
Шнур в интервью говорит, что презирает Митьков за то, что они бросили пить. Что ежели уж пить - то типа пить до победного конца своей души.
То есть из того что я слышала из его творчества, это ода алкоголизму, траханью и битью морд, одним словом, суициду души.
Простите? Да, он талантлив, он очень выразителен. Но на что он гробит свой талант? Скольких людей он этим интервью подтолкнул к "продолжению банкета"? Да, он с юморком, стебется - но если ты кумир, будь добр нести ответственность за каждое слово. "Мы ответственны за тех, кого приручили" - а фанаты Шнура и есть "прирученные"! А Митьки своим примером показали, что можно залезть в ад и вылезти из него наружу, к Божьему свету - моя подруга вылезла из последней стадии алкоголизма, уже пропив свое жилье, в этой группе АА. И искусство у них было доброе какое-то, теплое (из того, что я видела). А матерные частушки для мужиков сочинять - по-детски как-то, горделиво неся трагедию в массы.
Я не верю искусству, которое поет о безвыходности. Я верю грусти, я верю песням отчаяния - это действительно бывает. Но безвыходность - это идея, придуманная дьяволом. Выход есть ВСЕГДА! (Кстати, в Англии в метро сняли таблички "Выхода нет" - и уменьшилось количество самоубийств)

...Я прочла где-то недавно, когда Бог дает талант человеку - должна быть очень сильная духовная база у человека, чтоб не впасть от известности в гордость и другие грехи. Например, Улицкая писать начинала для друзей - и стала известна только после 50 лет - я думаю, Бог так сделал, ведь до 50 лет она бы не выдержала испытания известностью - когда я с ней общалась, я увидела, как ей мучительна вся эта известнос-ть, как она не любит пускать посторонних в свою душу. И правильно делает. И вообще, у нее можно многому хорошему научиться. И из ее книг.

Самовыражение может быть разным - человек может вкладывать свою энергию в музыку, рисование, писательство, ювелирное дело, фотографию - если эти силы есть. Но при этом получается такой механизм: что внутри у человека - то он и выплескивает, а если он талантлив - то его творчество начинает воздействовать на тех, кто с ним соприкасается. Вот Макс Фрай, например, просто спасает от уныния - на раз, все его "Хроники Ехо". Ричард Бах, пытаясь разобраться в своей голове, написал "Мост через вечность" и "Мессия поневоле", которые мне лично очень помогли тогда, когда в загробную жизнь я верила, а про смысл жизни и Бога слышать не хотела. Это книги-выходы, там показаны выходы из каких-то сложных ситуаций. Есть жестокие книги, например "Коллекционер" Фаулза - книга настолько страшная, что после нее я вылетела мгновенно из депрессии и захотела жить. А вот искусство, посвященное восхвалению безнадежности и бессмысленности, пустоты, а значит полной безответственности за все, происходящее с тобой - ну не люблю. Для меня это из разряда "на что смотрю о том пою", в одном фильме про ангелов была девушка-героиня, "очарованная злом"... Да, гляда на мир без Веры хотя бы в смысл жизни, видится все вот таким серым и тленным. А Вера уже раскрашивает красками это серое панно.
ЗЫ: передумала я идти в Литинститут - ну нафиг, поняла, что не хочу превращать мою любовь к писанине в обязаловку, хочу просто писать что хочу и когда хочу, и показывать только в своем жж да на страничке в прозе.ру - друзьям интересно, они дают хорошие советы - вот мне и учеба не отходя от кассы. Проживу я без высшего образования, все-таки это не мое желание, а мамино. Денег я всегда найду как заработать - у меня штук пять корочек от разных профессий... Вот думаю, фотоаппарат бы мне, чтоб носить с собой и щелкать иногда какие-то вещи, было бы неплохо - зря я что ли корочку получала:)
ЗЫЗЫ: а еще хочу подарить себе на ДР прыжок тандемом с 4000м - подумала, может то, что я ангелов коллекционирую значит мое подсознательное желание ЛЕТАТЬ?... интересно, батюшка благословит на прыжок?:)